大阪芸術大学工芸学科の教員とスタッフの展覧会です。数年前から工芸学科では「工芸のちから」というタイトルであべのハルカス近鉄本店などで金属工芸、陶芸、テキスタイル染色、ガラス工芸の４コースの卒業生などを中心に精力的に大芸の工芸学科のちからを発信しています。

近鉄南大阪線線の喜志駅からスクールバスが出ております。詳しくは大阪芸術大学のHPのアクセスをご覧ください。

ART OSAKA 2022に「Note Gallery」より出品します。今回は２０周年記念として新しい試みとして大型作品やインスタレーション作品にも対応できる広い会場として、クリエイティヴセンター大阪を会場に加え中之島公会堂との２箇所で開催されます。Expanded Sectionでは金属立体作家の釜本幸治さんと同じ空間で、蓮のインスタレーション作品を展示します。

２会場とも会期や開場時間が異なっていますのでご注意下さい。２会場を結ぶ無料シャトルバスも発着しております。詳しくはART OSAKAのHPをご覧下さい。　　

夏の水面に清らかな姿を咲かせる蓮の花をテーマに展示会をいたします。清々しい気を感じていただけますと幸いです。(ギャラリーより）

昨年「祇をん小西」で２人展をした山本佳子さんとのコラボ作品を出品します。

「非(あら)ざりて似たる」

この言葉は「似て非なる」という故事成語の反対の造語である。 各人各様、普段の作品は、テーマも表現もそれぞれ方向は違っているが共通点がある。四者とも大阪芸術大学工芸学科金属工芸コースの出身である。しかし、それだけが共通点ではない。

今回展示している作品で二人の素材は金属、あとの二人は主に布や糸ミクストメディアを使って作品制作している。金属で立体作品をつくる場合、金属板を展開図に沿って切断し曲面加工し再び接合してつくる手法がある。金属工芸コースで学んだ平面から立体に移行させていく手法だ。それは布で立体をつくるときも同じであることに気付いた。 金属でも布でも素材は違えども基本工程は同じなのである。そして金属同士の接合の「溶接や鑞付け」は、布では「針と糸で縫う」行為なのだ。展性と延性に富む金属は叩けば曲面になる。繊維を織ることで平面となった布は、裁断しつなぎ合わせ内部に綿などを詰めてテンションをかけることで曲面を持った立体となる。 金属と布、「硬い」「柔らかい」という対局のように思える二つの素材は裏を返せば同じ性質を持っているということになる。

この二つの素材の特性や加工技法はまさに「非ざりて似たる」なのである。

同じ学び舎で無意識に培われた技術は、知らぬ間に体に染みついており様々な素材を前にしても金属工芸の技術を応用しているように思えた。 展示室Aでは金属作品、展示室Bではコラボインスタレーション、 金属工芸コースという土壌から生まれた多様な表現をご高覧ください。 　　

2022年5月　長谷川 政弘

大阪芸術大学の養育研究費で私の2020年、2021年の研究画題である「京町屋と金属作品の親和性の検証」の研究冊子を発行しました。内容は2020年6月に祇をん小西で行われた山本佳子さんとの２人展「水景−waterscape」と12月に行われた個展「うつろいの間 −蓮と共に−」の展示風景画像を中心として3名の美術関係者に展覧会をみての文章や私自らが行なったテーマに沿った検証、鑑賞者からいただいたのアンケート結果などを掲載しております。

もしこの冊子について興味がある方がおられましたらトップページのメールリンクからお知らせください。